बारोक

क्या है बैरोक:

बैरोक एक कलात्मक शैली है जो सोलहवीं शताब्दी में उठी और अठारहवीं शताब्दी की शुरुआत तक विस्तारित हुई, जिसमें एक सौंदर्यबोध था जिसमें आभूषणों की अधिकता और परमात्मा का प्रतिनिधित्व था।

बारोक शैली को श्रंगार के शोधन, परिशोधन और अतिशयोक्ति द्वारा चिह्नित किया जाता है। यह आंदोलन निष्कासित विचारों और मार्टिन लूथर के प्रोटेस्टेंट सुधार के मिशन के साथ उभरा। इस तरह, इसने काउंटर-रिफॉर्मेशन टूल के रूप में काम किया।

शास्त्रीय रूपों की एक मुक्त व्याख्या से जन्मे, शैली ने पुनर्जागरण के तर्कवाद के विरोध का प्रतिनिधित्व किया, जो सद्भाव और सादगी के लिए प्रबल था। अर्थात्, इसने द्वैत द्वारा चिह्नित समय में अभिनय किया: मध्ययुगीन निरंकुशता और नवजागरण का मानवशास्त्र।

बारोक आंदोलन का प्रभाव चित्रकला से आया, लेकिन वास्तुकला, मूर्तिकला, संगीत और साहित्य के लिए भी आया, जहां ब्राजील में कला के विकास में इसका विशेष महत्व था।

यूरोपीय बैरोक के मुख्य नामों में हाइलाइट डच रेम्ब्रांट, स्पैनियार्ड डिएगो वेलसक्वेज़ और इटालियन कारवागियो हैं।

सत्रहवीं शताब्दी के शब्दकोश ने "अनियमित" या "महंगी" का वर्णन करने के लिए विशेषण के रूप में बारोक शब्द का उपयोग किया। प्रारंभ में, यह एक pejorative अर्थ माना जाता था।

पुनर्जागरण के बारे में अधिक जानें।

ऐतिहासिक संदर्भ: बारोक शैली के बारे में कैसे आया?

मार्टिन लूथर के प्रोटेस्टेंट सुधार के साथ, सोलहवीं शताब्दी के मध्य में, कैथोलिक चर्च ने कई वफादार लोगों को खोना शुरू कर दिया, विशेष रूप से एक नए वर्ग के सदस्यों के बीच जो उस समय वृद्धि पर थे: पूंजीपति वर्ग।

कैथोलिक शिक्षाओं को मजबूत करने के एक तरीके के रूप में, सोसाइटी ऑफ जीसस (1534) की स्थापना की गई थी, और बैरोक शैली इस कैथोलिक चर्च के धर्म के सिद्धांतों का प्रचार करने की आवश्यकता का एक फल है।

इस तरह, विशाल कैथेड्रल, चर्च और चर्चों के निर्माण के साथ, बारोक एक धार्मिक कला के रूप में विस्तारित हुआ। प्लास्टिक की कला में संतों और बाइबिल के एपिसोड की मूर्तियों और चित्रों के लिए मुख्य आकर्षण था।

हालांकि, समय के साथ, अलंकृत शैली और अलंकृत विवरणों से समृद्ध जो आरंभ में चर्चों में लागू किया गया था, अब इसका उपयोग महलों में भी किया जाता है। वास्तव में, कई पुराने निर्माण जो आज विश्व ऐतिहासिक पितृत्व का हिस्सा हैं, बैरोक काल के हैं, मुख्य रूप से पुर्तगाल और ब्राजील में।

अठारहवीं शताब्दी के दौरान, आंदोलन ने कई अनुकूलन किए। उनमें से एक फ्रांस में रोकोको शैली थी, इसलिए एक सर्पिल-आकार के स्तंभ की राजधानी के अलंकृत और गोले के डिजाइन के कारण नामित किया गया था जो अक्सर नियोजित थे।

ब्राजील में बैरोक

यह देश में अभिव्यक्ति के साथ पहला कलात्मक आंदोलन था, अभी भी औपनिवेशिक काल में, पुर्तगाली जेसुइट्स के प्रभाव से। यही है, ब्राजीलियाई बारोक सीधे पुर्तगाली से संबंधित है।

प्रारंभ में, ब्राजील में बारोक कला का उपयोग कैटिचाइजेशन की प्रक्रिया में एक उपकरण के रूप में जेसुइट्स द्वारा किया गया था। इसके बाद, हालांकि, इसे भगवान के शब्द की शक्ति और महत्व के "अनुस्मारक" के रूप में देखा जाने लगा।

ब्राजील की बारोक की कलात्मक उत्पादन सत्रहवीं शताब्दी में सोने की खदानों और कीमती पत्थरों की खोज और आबादी की कुछ परतों के तेजी से संवर्धन के साथ इसका पहला प्रतिनिधित्व है।

यह मिनस गेरैस की कप्तानी में, सोने और हीरे के भंडार की खोज के साथ, और पूर्वोत्तर में भी विकसित हुआ, जिसमें गन्ने की खोज की अवधि में धन जमा हुआ।

इन क्षेत्रों में ब्राजील की बैरोक कला के सबसे बड़े काम हैं, जैसे कि सल्वाडोर के चर्च, या ओउरो प्रेटो और मारियाना में, देश में शैली के प्रभाव को चिह्नित करने वाली एलीजाडिन्हो की मूर्तियों के साथ।

ब्राजील में प्रमुख कलाकार

ब्राज़ील में बारोक शैली के मुख्य नाम थे:

ग्रेगोइरो डी माटोस गुएरा (1636 - 1696)

उन्हें पहला ब्राज़ीलियाई कवि (ब्राज़ील में पैदा हुआ) और ब्राज़ीलियाई बारोक साहित्य में अग्रणी नामों में से एक माना जाता है।

अपने ग्रंथों की व्यंग्यपूर्ण और "अनुचित" सामग्री के कारण इसे "माउथ ऑफ हेल" के रूप में जाना जाता था, जिसका उपयोग वे बहिन समाज, सरकार और यहां तक ​​कि कैथोलिक चर्च की भी आलोचना करते थे। व्यंग्य के अलावा, माटोस के ग्रेगोरी ने धार्मिक कविताएँ, गेय और कामुक भी लिखी हैं।

फादर एंटोनियो विएरा (1608 - 1697)

वह एक पुर्तगाली मिशनरी था जिसने अपने जीवन भर मूल निवासियों, यहूदियों और दासों के अधिकारों का बचाव किया। भले ही वह पुर्तगाल में पैदा हुआ था, एंटोनियो विएरा ब्राजील में कई वर्षों तक रहा, वहां अपने काम को मजबूत किया।

एंटोनियो विएरा के उपदेशों को ब्राजील और पुर्तगाली बारोक साहित्य के सबसे अनुकरणीय कार्यों में से एक माना जाता है।

एंटोनियो फ्रांसिस्को लिस्बोआ, "एलीजाडिन्हो" (1730 - 1814)

एक अपक्षयी बीमारी से जन्मे, एलीजाडिन्हो ने शारीरिक सीमाओं को अपने काम को जारी रखने से रोकने नहीं दिया।

इस मूर्तिकार को ब्राजील में बारोक शैली के मुख्य नामों में से एक माना जाता है, हालांकि उनके कामों में क्लासिक और गॉथिक की तरह अन्य शैलियों की विशेषताएं भी हैं।

कलाकार की मुख्य कृतियाँ साओ जोआओ डेल-री (MG) में लकड़ी के नक्काशी, मूर्तियां, राहत और चर्च के मुखौटे की वास्तुकला परियोजनाओं, जैसे कि साओ फ्रांसिस्को के चर्च के रूप में बनाई गई थीं।

बरोक बहियन

बहिया ब्राजील में बारोक शैली की पहली अभिव्यक्तियों का दृश्य था, मुख्यतः क्योंकि यह उस समय देश का आर्थिक, राजनीतिक, सांस्कृतिक और वाणिज्यिक केंद्र था। यह याद रखने योग्य है कि इस अवधि के दौरान ब्राजील अभी भी पुर्तगाल का उपनिवेश था, और सल्वाडोर राजधानी थी।

सैन फ्रांसिस्को के चर्च (नीचे की छवि देखें) को बाहियान बारोक के सबसे अमीर अभिव्यक्तियों में से एक माना जा सकता है। इसका इंटीरियर सोने और शीशम से बने परिष्कृत विवरणों से भरा है।

राष्ट्रीय बैरोक के इस चरण के मुख्य प्रतिनिधियों में से एक कवि ग्रेगोरियो डी माटोस गुएरा था, जिसे उनके ग्रंथों के विवादास्पद और व्यंग्यपूर्ण सामग्री के कारण "बोका डो इन्फर्नो" के रूप में भी जाना जाता है।

बैरको माइनर

मिनस गेरैस के शहरों में बड़ी मात्रा में सोने और कीमती पत्थरों की मौजूदगी के कारण, विशेष रूप से ओरो प्रेटो, यह देश के उच्चतम बारोक प्रतिनिधित्व वाले क्षेत्रों में से एक है। इस अवधि में बाहर खड़ी शैली रोकोको है, जिसे कई विद्वानों के लिए एक स्वतंत्र स्कूल माना जा सकता है।

बारोक शैली से प्रभावित कई वास्तुशिल्प इमारतें न केवल ओरो प्रीटो में, बल्कि साओ जोओ डेल री और मारियाना में भी मौजूद हैं।

मिनस गेरैस की बैरोक के मुख्य प्रतिनिधियों में से, जो "सेंचुरी ऑफ गोल्ड" (18 वीं शताब्दी) के दौरान अपनी ऊंचाई पर पहुंच गया, एंटोनियो फ्रांसिस्को लिस्बोआ, "एलीजाडिन्हो", मैनुअल दा कोस्टा इनाडे (1762 - 1830) और वैलेंटिम डा फोंसेका के लिए खड़ा है। सिल्वा (1745-1813)।

बैरोक के लक्षण

  • कार्यों में द्वैतवाद ने विरोधी ताकतों के बीच एक संघर्षपूर्ण संघर्ष दिखाया: अच्छाई और बुराई, भगवान और शैतान, बुतपरस्ती और ईसाई धर्म;
  • भावनाओं पर काबू पाने का कारण;
  • सजावटी प्रभावों की प्रधानता ताकि वे उन लोगों की भावना को उत्तेजित करें जो काम को देखते हैं, घटता और मुड़ कॉलम के माध्यम से;
  • प्रकाश और छाया के बीच भावनाओं को व्यक्त करने और गहराई को अभिव्यक्त करने के लिए, पेंटिंग और वास्तुकला दोनों में;
  • नाटकीय तीव्रता;
  • एस्थेटिक वैलोराइजेशन (प्रसारण स्वयं संदेश की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण कैसे था);
  • निरर्थकता के विचारों की बहाली;
  • प्रोटेस्टेंट सुधार का जवाब।

बारोक विशेषताओं के बारे में अधिक जानें।

बैरोक कला

बैरोक शैली ने कला के विभिन्न चेहरों, जैसे संगीत, साहित्य, वास्तुकला, ललित कला आदि को प्रभावित किया। हालांकि, जिन क्षेत्रों में यह सबसे बड़ा प्रतिनिधित्व था, साथ ही साथ वास्तुकला में, पेंटिंग और साहित्य बाहर खड़ा है।

बरोक पेंटिंग

बैरोक कार्यों के केंद्रीय विषय बाइबल के मार्ग, मानव जाति के इतिहास और पौराणिक पहलुओं के दृश्य हैं। चर्चों या महलों की दीवारों और छत पर अपने कामों को चित्रित करने के लिए बारोक कलाकारों के लिए यह आम बात थी। पूंजीपतियों का दैनिक जीवन और कुलीनता भी चित्रों में आम दृश्य थे।

बारोक पेंटिंग के लक्षण

सारांश में, बरोक चित्रों की मुख्य विशेषताएं हैं:

  • गहराई भ्रम तकनीकों का उपयोग;
  • छाया और प्रकाश के बीच किराया;
  • विस्तार की समृद्धि;
  • नाटकीयता और सोमरस पहलू।

लेखक और कार्य

  • लेखक: डिएगो वेल्ज़क्वेज़ (1599 - 1660)
  • काम: द गर्ल्स (1656)

  • लेखक: रिमब्रांड्ट (1606 - 1669)
  • काम: द नाइट राउंड (1642)

  • लेखक: कारवागियो (1571 - 1610)
  • काम: सेंट मैथ्यू का वोकेशन (1600)

  • लेखक: एंटून वैन डाइक (1599 - 1641)
  • काम: सैमसन और दलीला (1628 - 1630)

  • लेखक: फ्राँ हल्स (1580 - 1666)
  • काम: सेंट जॉन द इंजीलवादी (1625)

साहित्य में बैरोक

साहित्य में, बारोक में भाषा के गुण और शब्दों के शोधन द्वारा चिह्नित एक साहित्यिक श्रृंखला शामिल थी। यह एक विस्तृत वाक्यविन्यास द्वारा चिह्नित है, शब्द खेल और हाइपरबोला के अभ्यस्त उपयोग के साथ।

साहित्यिक बैरोक की मुख्य विशेषता कविता में प्रतिपक्षी, रूपकों और विरोधाभासों का उपयोग है। वे अतिरंजित छंद में भावना को व्यक्त करने के लिए उपयोग किए गए थे, जहां फॉर्म में खुद की सामग्री की तुलना में बेहतर काम किया गया था, हाइपरबोले के महान उपयोग के साथ।

सबसे चर्चित भावनाओं में से एक मोहभंग है, यह कि बारोक कवि सौंदर्य खेल के माध्यम से आत्मा की स्थिति का वर्णन करने की कोशिश करता है। बारोक पाठ निराशावादी है, जिसमें एक मजबूत धार्मिक मोहर के साथ एक विस्तृत और अक्सर अंधेरे भाषा है।

जीवन की अस्थिरता और मृत्यु की निरंतर उपस्थिति ने साहित्य में बारोक को चिह्नित किया, जहां सब कुछ अल्पकालिक और क्षणभंगुर है। दुख पापों का परिणाम था, और पश्चाताप भी अक्सर एक विषय के रूप में दिखाई दिया।

साहित्य में बैरोक के लक्षण

सारांश में, बैरोक साहित्य की मुख्य विशेषताएं हैं:

  • भाषा के आंकड़े (एंटीथेस, विरोधाभास, हाइपरबोले और हाइपरबोला) का उपयोग;
  • खींची गई भाषा, इरुडेट और अलंकृत;
  • निराशावाद;
  • अकर्मण्यता (ईश्वर) और मानवशास्त्र (मनुष्य) के बीच विरोध;
  • मुख्य सौंदर्यवादी पहलू: पंथ और अवधारणा;
  • एक मजबूत धार्मिक चरित्र के साथ ग्रंथ।

संस्कृति और अवधारणा

ये दो सौंदर्य किस्में हैं जो बारोक के साहित्यिक कार्यों में प्रबल हैं:

cultismconceptism
बहुत दूर की शब्दावलीबार-बार विरोधाभास का उपयोग
शब्द खेल को दी गई हाइलाइटविस्तृत गर्भाधान (तार्किक तर्क)
जटिल रूपकविचार / अवधारणा खेल
मुख्य लेखक: ग्रेगोरियो डी माटोसमुख्य लेखक: फादर एंटोनियो विएरा

बैरोक और आर्केड

बैरोक (साहित्यिक दृष्टि से) के विपरीत, अर्काडिज़्म के साथ आया था, अभी भी औपनिवेशिक काल में, और बाद में रोमांटिकतावाद द्वारा, पहले से ही ब्राजील में शहरीकरण के एक मजबूत प्रभाव के साथ।

जबकि बैरोक को जटिलता के उच्च स्तर की विशेषता है, चापलूसी इसके विपरीत है, जिसे सादगी और bucolic दैनिक जीवन की सराहना द्वारा परिभाषित किया जा रहा है । अर्वाचीनवाद का उद्देश्य शास्त्रीय आदर्श को पुनर्जीवित करना, सद्भाव और एक औपचारिक संतुलन प्राप्त करना है।

मिनस गेरैस स्कूल भी सबसे महान प्रतिपादक था, ठीक वैली रिका (एक शहर जिसे अब ओरो प्रेटो कहा जाता है) में, कवियों Cláudio Manuel da Costa और Tomás Antônio Gonzaga के नेतृत्व में।

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